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平面设计与印刷设计的联系 海报印刷设计
不要以为平面设计与印刷是分开的两个概念,事实上,在合格的设计师眼中,平面设计与印刷设计是密不可分的。要知道,平面设计是印刷设计的基础功夫,没有平面设计的基础是做不了印刷设计的。印刷平面设计的基本原则是,除了平面设计软件的操作,平面设计的图案处理技巧,还要熟悉包装盒的的基本结构,该包装盒的基本功能要求,国家关于商品包装的基本法规等。而单纯的平面设计只是一个人对素材的组合以及常识性的罗列。排版时应该根据印刷版面要求进行版面设计。比如一例书册的印制,制作时需要注意开本的大小,排版的形式(横排或竖排),正文的字体字号,每页的行数及每行的字数,字与字及行与行之间的空隙,页面的栏数及每栏的字数,栏与栏之间的间距,页码及页码的摆放位置,页眉页脚的位置及大小等。在进行文字排版时,还要注意一些禁排规定,如在每段的开头要空上两个字位,在行首不能排句号、逗号、顿号、分号、冒号、问号、感叹号以及下引号、下括号、下书名号等标点符号,在行末不能排上上引号、上括号、上书名号以及中文中的序号如①②③等,数字中的分数、年份、化学分子式、数字前的正负号、温度标识符以及单音节的外文单词等,都不应该分开排在上下两行。除了文字排版,印刷设计中还要考虑到的是印刷用纸。纸张根据印刷用途的不同可以分为平板纸和卷筒纸,平板纸适用于一般印刷机,卷筒纸一般用于高速轮转印刷机。纸张的大小一般都要按照国家制定的标准生产。印刷、书写及绘图类用纸原纸尺寸是:卷筒纸宽度分1575mm、1092mm、880mm、787mm四种;平板纸的原纸尺寸按大小分为:880mmx1230mm、850mmx1168mm、880mmx1092mm、787mmx1092mm、787mmx960mm、690mmx960mm等六种。图书杂志开本及纸张幅面尺寸的标准,国家规定是采用880mmx1230mm、900mmx1280mm、1000mmx1400mm未裁切的单纸张尺寸印刷。由于设备、生产、供应等原因,原787mmx1092mm、850mmx1168mm大小的纸张,目前仍可继续使用,但需要注意的是这种尺寸是要逐步淘汰的老标准开本,以后的纸张尺寸将向新的国家标准过渡。总之,一个合格的平面设计和输出工艺人员不能只考虑自己的这一块效果,更要考虑到印刷后的效果。因为印刷平面设计的最终效果需要通过印刷机的还原才能得以体现的,所以,充分考虑到印刷效果的设计才是完美的设计。当然要想考虑到这些因素,设计人员就必须实实在在的了解印刷。(一品威客SELU)
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海报设计简介 海报设计的由来
海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。因此,海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;它的画面应有较强的视觉中心,应力求新颖、单纯,还必须具有独特地艺术风格和设计特点。世界上最早的一张海报广告是英国军队在埃及古城底比斯遗址发现的一份3000年前的寻人文字海报。这种海报用纸是由尼罗河上游的芦苇类植物——“纸莎草”精制成的,当时这种手工艺很贵,纸幅尺寸只有20cmX25cm,只有商人用得起它。古老海报文字表述的意思是,悬赏金币捉拿“逃跑的奴隶”。目前,这份古老海报仍保存于英国伦敦博物馆。然而,据我国考古发现,我国最早出现的一张印刷海报比英国印刷家威廉·凯克斯创制的印刷海报还要早400年,这张海报是公元前11世纪,在我国北宋“济南刘家功夫针铺”的一副广告物。现如今,这一广告物的印刷品陈列在上海历史博物馆内。随着电子计算机的发展,海报设计更是有了长足的进步与成长。平面设计师们对图象、文字、色彩、版面、图形等表达广告的元素,结合广告媒体的使用特征,在计算机上通过相关设计软件来为实现表达广告目的和意图,所进行平面艺术创意性的一种设计活动或过程。海报广告的发展也随其经济的发展而发展,从一开始就没有被传统的风格所束服,而表现出强烈的商业功底和商品视觉信息的传达。其表现手法既有写实的、自然主义的,又有抽象形式的、象征形式的。海报又开始高度重视商业功利作用,专业广告设计师的队伍越来越大,此时期的海报除采用以往惯用的写实主义绘画形式以外,平面剪贴、漫画、超现实主义风格等表现形式越来越多。(一品威客SELU)
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pop海报设计的表现手法 海报印刷设计
海报设计从最初的电影演出海报演变到今天的商业活动海报,经历了时代的变迁,但是最初的目的却是种没有改变,都是为了传播信息,为了从琳琅满目的海报中脱颖而出,抓住游客眼球,这就需要在海报印刷设计上下功夫了。以pop海报为例,pop意为卖点广告,其主要商业用途是刺激引导消费和活跃卖场气氛。常用的POP为短期的促销使用。其表现形式夸张幽默,色彩强烈,能有效地吸引顾客的视点唤起购买欲,它作为一种低价高效的广告方式已被广泛应用。对于pop海报设计的表现手法通常有:1、喷绘技术:喷绘是利用空气压缩机把有色颜料喷到画面上的作画方法,是一种现代化的艺术表现手段。喷绘具有其他工具所难以达到的特殊效果,如色彩颗粒细腻柔和,光线处理变化微妙,材质表现生动逼真等,表现效果逼真,明暗过渡柔和,色彩渐变自然,退晕效果好,作为海报印刷设计师,应很好地掌握它。2.模板遮挡技术:模板遮挡是为了喷出所需要的图形。用来作遮挡模板的材料很多,纸、尺子、胶片,甚至连自己的手都可以用上。常用模板一般有以下几种。另外,在海报印刷设计的过程中要注意以下几点:1、通过图片和色彩来展现充分的视觉冲击力。2、海报要表达的内容要精炼,要抓住主要诉求点。3、以图片为主文案为辅,内容不可过多。4、版式可以做些艺术性的处理,以吸引观众。5、主题文字要醒目突出。对于企业来讲,随着科技水平的不断提高,产品与产品的内在质量差异愈来愈小,各企业也越来越重视广告方面的竞争,海报设计作为广告宣传的一种有效媒体,可以用来树立良好的企业形象,提高产品知名度,开拓市场,促进销售,利于竞争。(一品威客SELU)
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电影海报设计 电影海报的设计原则
早期的电影海报就如现在卖场中的大多数促销海报招贴一样,是通过手绘制作,纯粹为了电影的上片做宣传广告用途。随着电影的普及,电影海报制作技术的进步,电影海报本身也因其画面精美,表现手法独特,文化内涵丰富,成为了一种艺术品,具有欣赏和收藏价值。因为电影海报的特殊性,使得电影海报在设计印刷上,虽然与普通的海报设计有些相似,但是更有着自己的特点。首先,电影海报中的图形设计应该遵循“阅读最省力”的原则,形象要高度简洁、富于创意。直观形象性的图形阅读越省力,越能增强其被注意值,进而使人们对所要宣传的电影产生明确而又深刻的印象。其次,电影海报中的图形要符合社会与大众的道德观念,在所传递的信息和社会形态的主流文化相吻合的基础上,画面形象应生动鲜明并给人以美的感受,使人们看后能够产生生理上的舒适感和心理上的亲近感,既设计中通常所说的感情的愉悦性。再次,图形的形象要主次分明,主要形象应与设计诉求的目标相一致,为电影主题服务,不能喧宾夺主。单纯的追求形式美和自我意识的表现。或者不知所云,都会使人们的注意力分散、转移,从而导致电影海报偏离传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的目的。最后,电影海报中图形的形象应做到情与理的高度统一,以情感人,以理服人。因为情理交融的形象有助于调动人们的感情因素,图形的情感色彩越浓重,就越能激发起人们的兴趣并使之产生情感上的共鸣,这种双向的沟通与交流有助于人们对电影海报所传达信息的关注、理解和记忆,并产生强烈的观看欲望。电影海报设计要点自然有很多,但强调图形设计,这是因为图形是一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念以及交流思想的视觉语言,具有只可意会不可言传的独特魅力,它能够超越国界、排除语言障碍并进入各个领域与人们进行沟通和交流,是被称为“世界语”的人类通用的视觉符号。因此,在电影海报设计中,图形具有吸引人们的注意力、易于理解以及将视线引向文案的诱导功能。将不同的图形通过创造性的组合能够产生新的图形语义,使电影海报具有更深刻的内涵,从而极大地拓展电影海报的表现空间,并在信息传达方面发挥重要的作用。(一品威客SELU)
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字体设计与海报设计的关系 字体设计的意义
无论在何种视觉媒体中,文字和图片都是其两大构成要素。这就不难解释,为什么海报中多有文字的出现,毕竟,图片的孤芳自赏未免也来的太过单调了些。字体设计与海报设计的关系远比人们想象中来的要复杂一些,在海报上进行字体设计并非单纯的将文字添加上去那么简单而已。在视觉传达的过程中,文字作为画面的形象要素之一,具有传达感情的功能,因而它必须具有视觉上的美感,能够给人以美的感受。一幅优秀的电影海报,往往具有很高的设计水准,对图形、文字、色彩等设计元素运用相得益彰,提升视觉表现力的同时又具备独特的艺术魅力。在电影海报设计中,除了对画面、色彩的表现之外,以电影名称为主体的字体设计也是其中非常重要的部分。它是传达电影信息的重要载体,经过艺术化设计以后,可使文字形象变得情境化、视觉化,强化了语言效果,对提升海报设计品质和视觉表现力发挥了极大作用。以陈凯歌导演的作品《梅兰芳》为例,《梅兰芳》电影海报标题字体设计写的是行书,笔触婉转流畅,落落大方,飘逸秀美,用以表现以国粹京剧为背景的梅兰芳先生的故事可以说是再合适不过,一则表达中国元素,二则映衬梅兰芳先生的京剧艺术和他的气节情操,飘逸大方的行书气质正是贴切。总之,字体设计是设计中的一门大学科。文字不仅是传递信息的重要载体,也是设计元素的重要组成部分。我们有必要对文字进行设计,增加设计美感,赋予它独特的个性而更易于传播。建议设计师们闲暇之余不妨欣赏一些优秀的电影海报设计,因为优秀电影海报的字体设计,对我们在品牌设计或页面设计时面对字体的处理,有着很好借鉴与参考意义。(一品威客SELU)
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海报设计技巧归纳 海报设计攻略
海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。海报用途不同,海报设计的主题也就不同。因此在海报设计的过程中,除了随设计主题的变化外,还必须具有独特地艺术风格和设计特点。那么我们如何做到这一点呢,在本文中,我们将探讨各类海报的设计技巧:学校宣传海报-DM设计学校宣传海报-DM设计根据用途不同大致分为:形象宣传,招生,毕业留念册等服装海报-DM设计服装海报-DM设计更注重消费者档次,视觉,触觉的需要,同时要根据服装的类型风格不同,设计风格也不尽相同,如休闲类,工装类等.招商海报-DM设计招商海报-DM设计主要体现招商的概念,展现自身的优势,来吸引投资者的兴趣校庆海报-DM设计校庆海报-DM设计要体现喜庆,团圆,美好向上,怀旧的概念.企业海报-DM年报设计企业海报-DM年报设计一般是对企业本年度工作进程的整体展现,设计一般都是大场面展现大事记.一般要求设计者要有深厚的文化底蕴.体育海报-DM设计时尚,动感,方便是这个行业的特点,根据具体的行业不同,表现也略有不同.公司海报-DM设计公司海报-DM设计一般体现公司内部的状况,在设计方面要求比较沉稳.房产海报-DM设计房产海报-DM设计一般根据房地产的楼盘销售情况做相应的设计,如:开盘用,形象宣传用,楼盘特点用等.此类海报-DM设计要求体现时尚,前卫,和谐,人文环境酒店海报-DM设计酒店的海报-DM设计要求体现高档,享受等感觉,在设计时用一些独特的元素来体现酒店的品质.食品海报-DM设计食品海报-DM设计要从食品的特点出发,来体现视觉,味觉等特点,诱发消费者的食欲,达到购买欲望.综上,可以看出,在海报设计工作开战之前,要分析:1、这张海报的目的?2、目标受众是谁?3、他们的接受方式怎么样?4、其他同行业类型产品的海报怎么样?5、此海报的体现策略?6、创意点?7、表现手法?8、怎么样与产品结合?另外,作为海报设计构成的基础,形式心理的把握是十分重要的,从视觉心理来说,人们厌弃单调划一的形式,追求多样变化,连续系列的表现手法符合“寓多样于统一之中”这一形式美的基本法则,使人们于“同”中见“异”,于统一中求变化,形成既多样又统一,既对比又和谐的艺术效果,加强了艺术感染力。(一品威客SELU)
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海报设计技巧:合理夸张法
在文学中,作者习惯通过修辞手法的运用,让文章更有特点,更吸引读者的目光,而这种手法在艺术创作中是通用的,海报设计也不例外。通过合理的夸张,可以使海报设计更生动,更能引起人们的共鸣。通过借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。夸张是一般中求新奇变化,通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。按其表现的特征,夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型,前者为表象性的处理品,后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用,为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩,使产品的特征性鲜明、突出、动人。而除了夸张的手法外,海报设计常用到的手法还有:直接展示法、以小见大法、运用联想法、富于幽默法、借用比喻法、以情托物法、突出特征法、对比衬托法、借助想象法、夸张法等。(一品威客SELU)
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海报设计本土化的探索
海报是一种非同寻常的充满信息与传达的交流载体,它往往可以不通过文字的阅读或提示,让人们一目了然地快速识别图形中所传达的内容和含义。德国设计大师皮尔·门德尔认为:“海报不仅是为了引起人们的关注和理解,而且更是一种美的语言,它映射出一个国家的民族传统与社会文化。”然而,在全球化的影响下,中国现代视觉设计中充满了受西方影响的视觉语言,“国际化”视觉符号的泛滥与“本土化”视觉语言“失语”现象非常突出。海报设计同其他的设计一样,当达到大同之日,也就是它的灭亡之日。海报设计如何走向世界,却有保持着本土化,这是所有海报设计师都该深刻思考的问题。其实,中华民族的文化艺术是一座蕴藏丰富的宝库,对海报设计有着深刻的启迪与借鉴作用。面对丰富的民族文化资源,我们可以多层次、多角度的进行再认识、再发掘。中国五千年文明的发展,无论是宫廷美术还是民间美术,无论是文人画还是宗教画,经过历代的画家、艺人、工匠的创作实践,积累了大量丰富多样的艺术表现手法和表现形式。中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝炼后,逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰,如果将这些富有民族形式特征的元素有机的组合到现代海报设计中,无疑会给单调枯燥的现代设计风格带来一股清新的空气。我们的设计师在进行海报设计时,能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲学、思维方式中,往往会有意想不到的效果产生。举一个简单的例子,电影海报是宣传和推销电影作品的重要形式,它承载着商业和艺术的双重价值,越来越受到人们重视。在全球一体化的今天,中国电影海报的视觉表现形式正受到西方设计意识的困扰。要使电影海报设计艺术得到良性的发展,更好地进行国际交流,对外宣扬我们灿烂的华夏文明,设计师应更加注重对中华本土精髓文化的挖掘与表现。在经济日益全球化的今天,文化的交融是必然的,但是如何在学习西方现代设计先进经验的同时,发展具有中国特色的本土视觉传达设计和设计教育是摆在我们面前的重要问题。在世界范围内的传统文化“回溯”大潮中,我们的视觉传达设计教育应该本着承袭传统、凸现本土文化的精神,逐步建立起既现代又本土化的视觉传达设计教育体系!(一品威客SELU)
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卖场海报设计注意事项
同广告一样,具有向群众介绍某一物体、事件的特性,所以,海报又是广告的一种;除了电影海报外,商场卖场的海报无疑是人们生活中最常见到的海报类型。对于卖场而言,海报设计无疑是让他们又爱又恨的,卖场海报固然能够吸引顾客,带来效益,但是,要制作海报又成了一个新的难题!由于各个零售店的规模较小,一般都养不起专业的美工人才,这时候,就不得不自己亲自上阵进行海报设计了。那么卖场海报设计应该要注意些什么呢?把握产品特色及目前消费者关注的焦点做为主题,无论作大小面积的平面广告,都可以誇张主题呈现动态美感来配置。在室外具有宽容性较大的广告面积(依附坚固的建筑体),主题鲜明优美的造形,适当灯光照明呈现视野宽广效果。另外,要注意的是,一般来说针对某些特定产品的促销广告,可以同时期中,分别灵活运用,以短期间3~15天机会最多,15~45天次之。遇到本店周年庆、分店开业或有些季节性,地方习俗的大型活动,需要较长时间配合营销活动的通知公布。同时,在设计的时候要考虑到要遵循怎样让顾客进入店内、怎样吸引顾客在店内行走、怎样让顾客在商品面前停留的时间长一点、怎样让顾客购买等四个关键的经营管理技术。一般来说,顾客进入店内购买商品的心理和行为基本可以有以下顺序:进入店内→店内行走→停留→审视和联想→触摸→购买。你还可以到一品威客网,为您和您的店面/公司量身制作销售产品的海报设计、通知顾客的海报,海报机能以能够促进顾客“购买欲”的主题为标准。它可以代替服务员来帮助顾客迅速理解并很快接纳产品,完成交易的功能。利用多张型态相同的(海报)悬挂在店堂内外,形成热闹气氛,表现在某些季节促销主力产品之用。(一品威客SELU)
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浅析海报设计配色方法
色彩是海报的“魂”,要象征化、联想化。而且,色彩的刺激无论在人的心理或生理上都有重要的影响,在生活节奏越来越快的今天,为使忙碌的人们能在瞬间了解招贴内容,海报色彩应多使用较为强烈的对比色调。所以,色彩对比是海报设计常用的表现手法之一,其目的在于尽可能使主题形象鲜明夺目,在瞬间快速传递给广大观众,并留下深刻印象。通常有以下几种对比方法:色相对比、明度对比、冷暖对比、补色对比、面积对比。1.暖色调。即红色、橙色、黄色、赭色等色彩的搭配。这种色调的运用,可使主页呈现温馨、和煦、热情的氛围。2.冷色调。即青色、绿色、紫色等色彩的搭配。这种色调的运用,可使主页呈现宁静、清凉、高雅的氛围。3.对比色调。即把色性完全相反的色彩搭配在同一个空间里。例如:红与绿、黄与紫、橙与蓝等。这种色彩的搭配,可以产生强烈的视觉效果,给人亮丽、鲜艳、喜庆的感觉。了解配色的方法以后,若能对色彩的属性,含义有更深的了解与认识,应用于我们的日常生活中,会使色彩的生命更丰富。例如,对于不同的年龄段、不同的天气季节、不同的性格脾气,都可以采用不同的色彩,像绿春、红夏、金秋、银动一类的设计配色,早已深入人心,另外,如白色能联想到纯洁、神圣、优质,黑色能联想到严肃、触目,黄色能联想到快活、温暖,蓝色能联想到和平、安宁等。总之,只有在充分理解和掌握了色彩运用的基础上,才能使设计的用色起到内外呼应的作用,达到海报设计理想的宣传效应。因此注意色彩上的搭配更容易打动人心。其实很简单就是要将产品属性定位和客户群体搞清楚,从这方面入手进行配色,就一定能够有做出效果不错的海报图,但要有好的海报图,有很好的点击效果的海报图,仅仅配色还是不够的,还有很多的因素在其中,这点在以后的海报设计讲解中会详细叙述。(一品威客SELU)