PS绘画色彩叠加技巧

　　PS美术绘画叠色方法，整洁的界面被觉得是色签字笔美术绘画的一大风采，而在叠色的那时候因为各种各样缘故会导致界面的污迹感,缺失色签字笔的风采，下面跟随我们一品威客小编一起去看看让我们颜色重叠的步骤和技巧。

　　一、起稿

　　在空白图层随意的画出大概动态，注意剪影的清晰，同时区分出大概的黑白关系，较亮和颜色较纯的的地方仅用线勾出大概轮廓即可。

　　二、铺调子

　　用大软笔在草稿下层铺上明暗关系，注意整体轮廓的虚实，刻意营造一些黑白调子来强化或者弱化轮廓。

　　三、设计与塑造

　　用明暗关系塑造出角色的具体造型，期间不断的丰富设计，同时调整动态，使画面的整体素描关系在统一的调子里不断的丰富。

　　四、叠色

　　在主体人物图层上新建图层蒙版，用大软笔将冷暖调子及部分固有色加到人物身上，注意明暗对比越强的区域，颜色对比越强。

　　五、底图调整

　　经过初步叠色后，发现底图在素描关系及动态上有不完善的地方，及时关闭叠色层并对底图进行调整，同时完成主体的细化。

　　六、充分叠色

　　将画面用叠色的方法尽量填满，固有色及环境色都充分的表达，并将背景图层也按照角色层的方法进行叠色。

　　七、加入光源

　　开始设计光源，一张插画一般需要2-3个光源，分别是以镜头分为发光点的镜头光，用来突显轮廓及反光的侧面光及用来强化证明体积的前顶光，用颜色减淡和线性光图层配合绘制。

　　八、丰富环境

　　在背景中按照光源和环境加入丰富的层次，报告场景、建筑、道具、次要角色等等，增强画面的代入感，并通过环境刻画丰富的主角的造型，注意不要太抢。

　　九、后期调整

　　完成最后的细化，同时加强调子的冷暖对比，使画面更丰富，这里我强化了主光源(法杖)发出的冷光(线性光，叠加)，这种对光源和冷暖对比的调整需要不断反复，直到完结。