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印刷文件字体注意事项
印刷文件,字体是个精细的活,在模式、格式及出血方面,是个小细节,确实大问题,这里整理了一些关于印刷文件时,字体处理的注意事项。一、文字一定要转成曲线。不转曲线会带来诸多的问题,不仅仅担心别的公司缺少字体问题,有时即使对方安装了相同的字体,也可能会因为版本不同而造成字间距行间距甚至字体大小不同,而这些错误一般别的公司是不会承担相关责任的。二、位图要转成CMYK模式,这一点和在论坛上上传图片正好相反,图片上传需要RGB模式。三、如果用CDR调入PSD格式的文件,请将这些格式的图片再转一次位图。四、不要管对方是什么版本,另存文件时,保存为8.0版本,这样只要对方使用8.0以上的CDR,都可以打开你的文件。五、一定要记住,出血的地方一定要出血,对于名片,承印商一般有具体要求。但相差不会很远,一般在(56、57)-92左右。六、CORELDRAW默认的线条粗细是0.216点,太细了,除非你非要达到这样的效果,否则请将线条加粗一些。在名片上常见的线条宽度是0.5-0.8点。特殊效果的例外。七、在CDR里运用了特殊效果的,要转换成CMYK位图,以免出问题。八、在WINME98里,一些字体转曲时,在笔画交叉的地方有漏空现象,一定要注意。九、在转曲之前一定要保存文件,因为个别字体在转曲时会造成CDR死机。转曲后另起文件名保存。十、段落文本转曲线技巧:在需转曲线的段落文本上画一矩形,按Alt+F3调出滤镜泊坞窗口,选择“透明度”滤镜,将“比例”调成100,点选“冻结”(这是最关键的一步)、“移除面”,然后点击“应用”,段落文本即转为曲线。
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印章字体设计
为了印章行业的规范,印章尺寸、印章字体使用与印章图形的排版还是要严格按要求才能刻制出标准的印章。虽然不同行业的印章图形排版有着各自的规定,印章尺寸与字体都有不同的行业分类标准。为了印章行业的规范,印章尺寸、印章字体使用与印章图形的排版还是要严格按要求才能刻制出标准的印章。以下是一些印章的样式、尺寸与字体的规定的介绍。党章尺寸样式党章形状要求一律为圆形,印章中央刊镰刀、斧头图案,直径为4.2cm,圆边宽为0.1cm,镰刀、斧头外刊党组织名称,自左而右环行,印章文字使用简化的宋体字。工会印章尺寸样式工会印章形状要求一律为圆形。印章直径为4.2cm,外环为双边,外边为粗边,边宽为0.1cm,内边为细边,边宽为0.01cm.上弧为单位名称,自左而右环行,印章字体使用简化的宋体。国有企业、国营股份制企业等公章尺寸样式国有企业、国营股份制企业等公章(包括公司章、部门章)形状要求一律为圆形,直径为4.2cm,中央一律刊五角星图案,星尖直径为1.4cm,圆边宽为0.12cm,五角星外刊单位名称,自左而右环行,或者名称的前段自左而右环行、后段自左而右横行,即单位部门名称放在星下方作横排,印章字体使用简化的宋体。业务专用印章尺寸样式专用章要求一律为圆形,印章中心部位空白,上弧为单位名称,自左而右环行,专用章内容放在章的下边作横排,直径为4.0cm,圆边宽为0.1cm,印章文字使用简化的宋体字。个体户印章、私营企业印章尺寸样式集体所有制所属部门及个体、私营企业的印章为圆形的,直径为3.8cm,圆边宽为0.1cm,中央刊五角星图案,印章上刊刻营业执照上核准的企业名称,自左而右环行,印章字体使用简化的宋体。有限公司印章尺寸样式有限责任公司印章要求为圆形,直径为4.0cm,专用章和公司所属部门印章直径为3.8cm,圆边宽为0.1cm,中央刊五角星图案,五角星外刊企业名称,自左而右环行,或者名称前段自左而右环行,后段自左而右横行,印章文字使有简化的宋体字。股份有限公司印章尺寸样式股份有限公司印章规格为圆形,直径为4.2cm,圆边宽为0.12cm,专用章和公司所属部门印章尺寸直径为4.0cm,圆边宽为0.1cm,中央刊五角星图案,五角星外刊企业名称,自左而右环行,或者名称前段自左而右环行,后段自左而右横排,印章字体使用简化的宋体。中外合资、外资企业印章尺寸样式中外合资、中外合作、外商独资经营企业的印章规格为椭圆形,横径为4.5cm,竖径为3.0cm,中央不刊五角星图案(要求刻企业标志可准予),企业名称自左而右环行,或自左而右横排,根椐用章单位的要求,可刻制钢印和中英文印章2种。地方性社会团体印章尺寸样式地方性社会团体的印章要求为圆形,直径为4.2cm,中央刊五角星图案,五角星外刊社会团体名称,左而右环行,印章文字使用简化的宋体字。学校印章及其所属职能机构印章尺寸样式学校印章及其所属职能机构的印章一律为圆形,高等学校印章尺寸直径为4.2cm,中心部位刊五角星或校徽,所刊名称自左而右环行,其所属职能机构印章,直径为4.0cm,自左而右环行学校名称,职能机构名称垂直于学校名称自左而右横向排列,中心部位一律空白,中等(含中等)以下学校印章,直径为4.0cm,,中心部刊五角星或校徽,所刊名称自左而右环行,其所职能机构印章直径为4cm,自左而右环行学校名称,能机构名称垂直于学校名称自左而右横向排列。中心部位一律空白,各级各类学校钢印,印章直径一律为.3.6cm。税务印章尺寸样式税务印章分国税与地税两种,两种印章的区别是印章文字与尺寸。国税印章规格为4.0x2.8cm,地税印章规格为4.5x3.0cm。
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书籍封面字体设计
书籍的封面是一本书的外在形象直接体现,其中封面的字体设计又是重要的内容,文字部分涵盖了这本书的客观信息,并且能给人留下深刻印象。常用于书名的字体分三大类:书法体、美术休、印刷体。1、书法体:书法体笔划间追求无穷的变化,具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性,且字迹多出自社会名流之手,具有名人效应,受到广泛的喜爱。如《求实》、《娃娃画报》等书刊均采用书法体作为书名字体。2、美术体:美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流,强调外型的规整,点划变化统一,具有便于阅读便于设计的特点,但较呆板。不规则美术体则在这方面有所不同。它强调自由变形,无论从点划处理或字体外形均追求不规则的变化,具有变化丰富、个性突出、设计空间充分、适应性强、富有装饰性的特点。不规则美术体与规则美术体及书法体比较,它既具有个性又具有适应性,所以许多书刊均选用这类字体,如:《知音》、国外的《NEWYORK》等。3、印刷体:印刷体沿用了规则美术体的特点,早期的印刷体较呆板、僵硬,现在的印刷体在这方面有所突破,吸纳了不规则美术体的变化规则,大大丰富了印刷体的表现力,而且借助电脑使印刷体处理方法上既便捷又丰富,弥补了其个性上的不足。如《译林》、《TIME》等刊物均采用印刷体作为书名字体。有些国内书籍刊物在设计时将中英文刊名加以组合,形成独特的装饰效果。如《世界知识画报》用“W”和中文刊名的组合形成自己的风格。刊名的视觉形象并不是一成不变地只能使用单一的字体、色彩、字号来表现,把两种以上的字体、色彩、字号组合在一起会令人耳目一新。如:《风流一代》的刊名把书法体和印刷体结合在一块儿,使两种不同外形特征字体产生强烈的对比效果。又如《恋爱婚姻家庭》杂志的刊名采用两种字号、两种色彩的节奏编排,而且小字叠大字,组合出层次的变化,颇具特色。字体最终追求的是美观,大方,好的字体设计能给人带来视觉上的直观美感,设计时多参考,多领悟,细心设计,就能把握精准,设计出漂亮的字体。
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三维字体设计
作为平面设计的重要组成部分,字体设计也从3D应用的普及中汲取灵感。近些年来,计算机的应用技术日臻完善,电脑更是成为字体设计师们不可缺少的设计伙伴,因为它不仅仅是完成设计作品的工具,同时它也在帮设计师们拜托原有技术的束缚,使得原来遥不可及的设计理念得以逐步实现。令人惊讶的是不同于现代标识设计的发展理念,很多字体设计师在设计新的字体时刻意摒弃了一些3D能做出的玄幻、华丽的数字化美学效果,而青睐于新一种接近于纯手工设计的真实效果,他们始终在不断尝试寻找新的形式、打破新的界限、以及解决新的问题。在早期的数字化字体设计中,新数码科技的应用如同一把双刃剑,一方面它限制了主要依赖计算机完成的实验性字体设计,但与此同时它也为3D字体设计的提供了一个发展的平台,使更多的设计师能做出尝试性的突破,并演变出更多的可行性设计方案。如果大家仔细观察字体设计师ZuzanaLicko在Émigré时的设计作品以及为设计师NevilleBrody的FUSE计划所设计的大部分字体,就不难发现这些字体设计作品都无一例外的受到了当时数码科技发展的影响。与此同时,有相当一部分字体设计师们采用了更为简便的设计方法,充分应用了这种新技术带来的便利。近十几年来,我们不难看到很多经典字体的演绎版本,这些演绎版或多或少的在原有经典字体上做了改动。更有甚者,则是通过对字体结构比例的调整以及增加混杂的视觉效果将原有的字体完全改头换面。也许正是受这股风潮的影响,“颓废字体”风格才埋下了发展壮大的种子,这种风格以其独有的特点展现了字体设计的另一种美,也逐渐成为现代字体设计的重要组成部分。不得不说,现今的字体设计已经进入到一个后数字化的时代,而3D字体设计正逐渐成为字体设计领域中的一支主力军。我们在这里所提到的字体设计并不等同于纯粹的字母设计。字母是独立的个体,每个字母都有其独特的表现力和象征性。而字体设计是个庞杂的系统,是字符的集合体。当字母作为词汇或者段落呈现出来的时候,人们会发现字体的设计可以巧妙的使每个字符间形成一种自然的融合关系。由此可见,3D字母和3D字体设计的概念也应区分开来。3D字体到现在为止并没有一个统一的定义,无论3D字体设计如何变化,它还是遵循了一般字体设计的基本规则:统一的X字高(字母的基本高度),基线,比例等等。这些规则在一些字体设计师的作品中都有迹可循,例如:Shotopop设计工作室为艺术家Skin设计的字体,以及设计师RafaelFarias的代表性3D字体“Typelace”(该字体以放在灰色地面上的白球鞋为基础背景,用鞋带演化出不同的字母)。3D字母的形成相对于3D字体来说是个则少了基本规则的束缚,可以用更加自由的艺术方式来表达,整套的字母甚至完全可以找寻与字母符号形似的物件组合完成。这里最值得一提的例子应该是设计师ClotildeOlyff所创作的鹅卵石字母表,整套字母表中的字母和阿拉伯数字符号都是由天然鹅卵石组成的,这份历尽20年才完成的作品倾注了设计师的大量心血,可以说是3D字母中的经典之作。从传统意义上来说,字体的设计受限于纸张这一载体。3D字体的出现使得字体设计可以摆脱固有的印刷形式,以一种三维立体的方式更加具象化的呈现在大众眼前。3D字体的发展也不断打破很多字体设计中的传统规则,为字体设计的发展提供了更加丰富的可能性。3D字体设计更接近于一种艺术化的创作,每一个字体都以其独有的形态展现出设计师们的巧思。也许对于设计师们而言,3D字体早已不是拘泥于三维形式的图形,它们已经突破空间的限制成为一种真实又自然的存在。
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商业活动字体设计
字体设计是人类商业活动的需求,它随着时代和科学技术的进步而不断地变化着。被广泛应用于社会生活的各个方面。在当今的设计领域中扮演着一个举足轻重的角色,并在众多媒体领域中显现出这一新时代的特点---即“字体效应”。从艺术设计的发展来看,新的艺术设计发展的趋势,是与整个社会和时代发展分不开的消费者生活方式及思想观念的变化密切,科学技术的进步,是制约艺术设计流行趋势的几个主要因素,现代艺术设计的目的,就在于如何满足人们精神和生活的需求,旧的需求得到满足后,随之将迅速感到不满足,而又产生新的需求,新的需求又会剌激新的欲望,从而导致新的设计诞生---即新的创意。那么,作为设计之三元素之一(文字、图形、色彩)的文字,以商业活动为载体传递信息的装饰字,它由于具有超过其它形态的视觉信息传达功能,所以被广泛应用于社会生活的各个方面,在视觉传达设计中占有极其重要的地位和无限的魅力。一、字体设计文字是约定俗成的符号,文字形态的变化不影响传达的信息本身,但影响信息传达的效果。因此,有必要运用视觉美学规律,配合文字本身的含义和所要传达的目的,对文字大小、笔划结构、排列乃至赋色等方面加以设计,使其有适合传达内容的感性或理性表现和优美造型,能有效地传达文字深层次的意味和内涵,发挥更佳的信息传达效果。这就是艺术设计中的字体设计。然而,在艺术设计中创意是追“新”的目的。所以,对字体的新的追求与对字体的新的应用观念,无疑在当今的设计中扮演着一个举足轻重的角色。并在众多媒体领域中显现出这一新的时代特点即“字体效应”。二、时代需求对于字体在审美方面的追求也是随着时代发展而发展的,每种文化、文明的进步都有一种对新的书写风格的追求,都会伴随着一种新的字体表现形式,通过艺术设计的字体,给我们的生活以特殊的形式与活力。字体是伦理与美学的混合物,字体如同一面镜子,它反映了新世纪的风格和审美的观念。新时代,人性得到了空前的舒展和张扬,艺术设计上的趣味性、时代性和风格个性化,重新被消费者所重视。人们要求在商品活动整个过程,需具有一定的文化品味和人性化,在人文环境中能产生审美的情感效应。特别是现代年青消费群不仅从数量上改变了消费结构,在需求口味上也改变了消费方向,他们追求新奇与变化,讲究享用,注重自我,从而导致了一改“经济耐用”的设计原则,转走“易损型”和“时尚型”的设计道路,以适应年青一代为追求“时髦”,而不断购置新型产品的欲望,这一代人的消费观念和审美情趣,越来越强烈地表现出个性化,畸形化和多元化的特征。这也促使了这一时期设计风格朝个性化、人性化和多元化方向演变。三、电脑对字体设计的影响跨入21世纪,电脑技术己贴近我们的生活,深入到日常工作、生活的每一个角落,对于艺术设计领域来说,电脑介入亦如那“洪水猛兽”,它摧枯拉朽般地冲跨了设计界原来传统的设计制作手段,电脑俨然成了设计师最忠实的作战伙伴。看着设计师的双手在键盘上飞快的跳跃,电脑显示器上的设计瞬间变化,色彩纷陈,情景煞是好看。无疑电脑使设计工作变得更方便,设计师可以很快就把脑海中设想的东西具体化,轻易做出很多效果,设计师可发挥的空间也相应增加。不过,在电脑应用普及的同时,我们不能否认一个事实,就是设计中的人性部份越来越少,电脑占的比重越来越多,作品看起来好像缺少了点感情,欠缺人情味。四、端正对字体设计重要性的认识在电脑普及的同时,复印机、电脑照排机的现代科技得到了广泛推广和应用,把字体放大、缩小、拉长、压扁、变斜、扶正、有粗有细、立体字、投影字、金属字、木纹字、水晶字、背景图片浮雕字等,千姿百态,应有尽有。在这特殊的现代技术的影响下,不少同行对徒手字体设计产生了动摇,在校艺术专业的学生对电脑的认识不足,认为在设计中字库的字体够用,对字体设计产生厌烦,一切寄希望于现代科技,以为电脑能完全取代手工制作,这是一个误区。我认为在这“非常”阶段,作为设计教育者和未来的设计者都要保持清醒的头脑和设计责任感。字体发展到今天,尽管展示在人们面前的种类、风格已千变万化,但真正的设计对新字体的需求仍是无止境的,应该说这是时代的需求,时代的发展。变革决定了对字体变革的需求。在当今的设计世界中,字体的出现、翻新、淘汰都十分迅速,部分新字体往往只能持续一段时间,等流行一过,它们也就随之寿终正寝了。这点有点像流行色一样,附和着一个阶段的具体需求,形成一种潮流,随着新一代的色彩推出,旧一代渐渐淡出历史舞台。要想真正让一种字体具有较长的生命力,那就必须找到一个需要上的空白。而这种需求又必须是实用,适应于时代,但又不过于进入潮流的漩涡之中,要达到这一境界,需要经过一定正规的学习与训练,设计修养的不断提高,特别是在校学生。字体设计是一项艰巨而富有激情的工作,它也是一项很需要耐心的工作,当然学习字体设计,更重要的是能使用字体。随着经济的发展,大小企业与设计经过多年的磨合,都争相导入CI策划,以强化信息传递的频率和强度,提高企业和产品的知名度。从事这项工作大多是艺术设计专业的人,作为一个CI策划人员的最基本要求,应具有标志设计与字体设计能力,相当多的知名企业,它的标志就是以汉字或英文字母为基础而设计出来的,企业标准字体是企业识别系统中基本要素之一,它与标志同时使用,而运用非常广泛,要想设计出较好的作品,从电脑里调出来的任何一种标准字体都是不适合的,因为那会造成千遍一律,设计“撞车”的事故,识别性不强的弊端。五、结束语今天,字体的应用效应已越来越被人们所重视,无论是对字体的选择或是对字体的使用都构成了衡量一个设计师的标准。我们可以这么说,一个好的设计师既能很好地针对需要选择字体,又能对字体进行很好地设计安排与控制。字体设计的感染力是巨大的,世界上无所谓好看的文字或不好看的文字只在乎设计师如何对文字进行创意产生富有魅力的字体。
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屏幕汉字字体设计
基于数字化时代的屏幕无声的改变着人们的阅读方式,字体显示开始面临各类不同分辨率的屏幕,新的阅读媒介对中文字体设计提出了新的要求,屏幕汉字字体应充分考虑中文文本的可阅读性来进行设计。一、处理屏幕字体的方法说到字体显示技术,不由会牵涉到两大系列的操作系统:微软的Windows系列操作系统和以苹果电脑为基础的苹果操作系统。我们知道,字体显示处理技术能使我们看到清晰的屏幕字体,目前这两家公司都使用次像素渲染(subpixelrendering)技术来处理电脑屏幕上字体的最终显示效果,使得字体在低分辨率的屏幕上也能很清晰的显示,然而仔细观察我们可能会发现相同技术下的屏显字体效果会有所差异。Safari于2007年发布了Windows的版本,该软件将苹果公司的字体渲染算法应用于Windows操作系统之上,这为两种字体的比较提供了一个共同的平台,使我们可以在同一台显示器上直接比较两种不同的字体哲学。通过比较相同运行环境下的苹果字体和微软字体不难发现:整体上,苹果的字体较粗糙,字体边界相对较模糊,给人一种毛茸茸的感觉,但当以小字号显示时不同字体区别较明显,各字体家族之间会显示出更多细节上的变化。两种字体的显示效果有所差别各有优劣,究其根本在于各自的理念不同。微软公司奉行实用主义的观点,把字体的屏幕阅读功能摆在第一位,认为字体设计并非神圣不可侵犯,并不一定拘泥于字体设计师对于大段文本的浓淡效果所作的设定,更重要的是屏幕文字的清晰和阅读舒适度。为此,微软公司的处理方法是让字体尽量适应像素的分布,文本基本是以最小像素点显示,用一根根的细线来替代字母模糊的边界,文字边界清晰而锐利,这使得屏幕文本的颜色显示比印刷效果要淡,但该种处理方法更利于屏幕阅读。微软的这种指导思想是功能主义的体现,其专门针对屏幕显示设计了几款字体:诸如Georgia和Verdana,都完全按照像素位置设计,屏幕显示效果很优良,但不适合用于印刷。与微软相反,苹果公司重视风格,它选择风格化的路线,将艺术性置于实用性之上。苹果公司一贯非常重视桌面出版和平面设计,其渲染算法比微软公司更忠实于字体的原始设计,其优越之处在于:在进行用于印刷的产品设计时,屏幕能显示出字体设计中的细微差别,更接近于印刷(即高精度显示)效果,这对于一整段文字的浓淡效果影响尤为明显。公司指导思想字样苹果公司字体算法的首要目的,是尽可能多得保持原始设计的样子,即使有损屏幕显示的清晰性,也在所不惜。微软公司字体的形状一定要适应像素的限制,要保证屏幕显示不模糊、容易辨识,即使字体的形状因此背离原始设计,也在所不惜。二、影响屏幕字体显示的几个因素在这里我们所要讨论的是在新显示技术环境下屏幕显示用字的设计,主要考虑到字体在新介质中显示的特殊性以及小字号显示的清晰度、可读性和整体效果。亮度(对比度):长期以来纸张作为文字的载体,纸张的亮(白)度直接影响油墨色彩特性的呈现,决定着文字的最终呈现效果效果,而在“微阅读时代”屏幕与纸张等传统媒介不同,屏幕以自发光原理的应用来实现文字的显示,因此屏幕的亮度将直接影响读者的阅读体验。作为一种自发光的媒介,屏幕亮度达到500流明,对比度在600:1以上就完全可以满足观看的需要,而不适当的亮度不但很容易引起眼疲劳,还会由于屏幕的亮度与光的漫反射作用引起严重的光渗错觉,这将大大影响屏幕文字显示的清晰度和识别度。同时,过强的亮光会造成视力暂时性减退,导致近视。因此,从生理健康或视觉上都需要我们在设计屏幕字体时,很好的解决屏幕自发光这一特性带来的显示问题。分辨率:分辨率是指显示器屏幕单位面积上基本像素点的个数,其既是图像清晰程度的标志,也是描述分辨能力大小的物理量,在电子显示器中通常用单位面积上的扫描线数和两光点之间的距离(即点距)来表示。显示屏由一定数量像素组成的这一特征使得屏幕在成为文字媒介的时候必然对显示效果造成一定的影响,因而并不适宜显示过分细小的字体细节。三、新环境下屏幕文字的可阅读性(一)亮度和对比度在新的显示环境中,决定可阅读性的因素与以往有所不同。我们使用的LCD和CRT显示器的分辨率远远低于传统的纸张,在这中显示状态下长时间阅读极易让人产生疲劳感,因此就文字信息的可读性而言,纸介质具有先天的优越性。因而我们需找到屏幕影响显示的因素,并尽量避免其造成不利的影响。能够决定文字屏幕显示可阅读性的因素主要有两个:亮度和对比度。亮度即显示屏幕表面传递到读者眼睛中的光通量。从前文对电子书阅读器的相关介绍中我们知道发散型显示设备的亮度取决于它本身产生的光线,而反射型显示设备的亮度则由环境的照明情况和显示设备自身的反射率共同决定;对比度则是指屏幕显示白色亮度与黑色亮度的比值,正是由于对比度我们的眼睛才能够区别屏幕上不同的对象。因此,要想提升屏幕文字的可读性,我们就必须使屏幕具备足够的亮度和良好的对比度。此外,就文字本身而言,一款优秀的字体必须具备十分明显的特征,适当的字型特征不但能体现出字体本身的气质更能增加文字的可识别性。另外,影响可阅读性的因素还有很多,比如字体的大小,文字之间的距离,句子的形式,句子的长度,句子之间的距离,段落之间的关系,字体的色彩等等其他因素。(二)显示硬件与字体细节这里我们看到的是文字在InDesign与iPad上的显示效果,仔细观察我们会发现,正文字体在iPad环境下的显示效果要虚得多。为什么我们在普通显示器下阅读没有出现问题,而在iPad上的显示(右边)却使得阅读有了一定的难度。iA表示造成这一问题的主要原因是iPad屏幕的亮度和对比度极高,文字不能很好的适应这种屏幕与普通显示器的巨大差异,从而出现了在iPad显示环境下遇到的严重显示问题:左图中文字的笔画的粗细搭配合理,视觉效果较佳,而如右图所示iPad下的字体显得比例严重失调。InDesign效果(左)和模拟的iPad显示效果(右)iPad的分辨率介于iPhone与普通LCD之间,这一特点使其像素也介乎两者之间,因为普通屏幕离眼睛较远,对比度也较低,这使iPad显示的文字比普通电脑屏幕更加有像素感。从技术层面上考虑,硬件的显示模式会对设计产生重大影响,不管多么优秀的字体,它都有自身的设计定位于应用局限,即便是显示环境优秀的苹果产品,如果新的屏幕硬件无法给予提升的阅读体验,原本精彩的设计也会完全失去效果。(三)长文的可阅读性我们基于电子阅读器的阅读基本以长文为主,而长文的排版与设计一直以来都是一个比较麻烦的事情。同时,在基于屏幕显示的长文阅读中,我们易受到一些主观因素的影响:由于人缺乏耐性,过于冗长的文章在没有经过任何排版处理的情况下,容易让读者瞬间失去阅读的兴趣,所以应通过改进长文的结构和排版来提高阅读性、使文本具有“诱读性”是一件非常必要的事情。为了达到目标,这种调整必须符合读者的阅读心理:1.应避免内容的长度令读者感觉到压力2.要让读者对阅读的进展和目标有明确的了解3.要给读者不断提供暂停的机会和阅读成就的满足感4.要使多次阅读和检索变得容易在数字阅读时代人们缺乏足够的耐心,同时新的媒体中通常会出现一些阅读上的干扰,屏幕阅读的环境纷繁复杂,分心点很多,我们在进行长文的设计时应注重保护读者的注意力,通过合理的设计来减少广告、栏目信息、相关文章、评论等内容的干扰。
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网络店铺创意字体设计
随着社会科技的快速进步,电子商务也在飞速发展,网络购物已经越来越被人们所接受。人们青睐于网购的便利,通过网络购物来实现消费的趋势也越来越明显。但大大小小的网络店铺有些经营得有模有样,又是钻石又是皇冠,而有些却面临种种困境,濒临倒闭。本文就网络店铺运营推广时的创意字体设计进行研究,探讨网络店铺创意字体设计的目的及意义、设计原则等,总结如何将创意融入到网络店铺的字体设计中,使网络店铺的运营推广令人耳目一新,使网络店铺在竞争中脱颖而出。一、网络店铺创意字体设计的目的及意义作为电子商务的一种形式,网店日益盛行。网络店铺与传统店铺相比,有很多优势:首先,网络店铺投资小、成本低、库存低;其次,网络店铺没有高昂的店面租金,不需要雇请很多的营业员,只需要客服即可;再次,网络店铺货源比较容易组织,而且转行经营较快;最后,网络店铺的适应性较广,大多数人都可以经营。这些优点使得网店如雨后春笋,生机勃勃。随着市场竞争的白热化,网店的竞争也日趋激烈。网店要想在市场竞争中立于不败之地,吸引消费者的注意力,就要在网店页面的装饰美化上下工夫,而字体设计是平面设计中的重要组成部分,是采用装饰手法对文字进行美化,在网店页面的装饰美化中占据重要地位。文字经过艺术化的创意、加工处理后,文字就会变得更加情景化、可视化、艺术化。无论是在哪一种视觉媒体中,文字都有极大的作用。文字排列组合的好坏、字体设计的成功与否直接影响了版面的视觉传达效果。成功的字体设计,除了可以传递网店及商品信息,还可以激发消费者的购买欲望,带来良好的视觉效果,给人以美感,并以其艺术魅力给消费者一种视觉冲击力和艺术的享受,给予网店页面不一样的审美感受,提升网店的形象,使网店效益最大化。二、网络店铺字体的设计原则字体设计作为平面设计的重要组成部分,逐渐兴起,海报、店铺logo、网店推广等都有涉及。字体设计还在不断地发展、创新,在现代设计观念的引导下,通过对字体的创意设计,展现出其独特的美感,展现出不同的艺术效果。网络店铺的字体设计成功与否,决定了网店经营成功与否。网络店铺的字体设计要遵循以下原则:(一)字体设计要突出店铺主题及商品属性在做网络店铺的字体设计时,首先要考虑店铺主题以及所销售的商品属性。字体设计的内容和风格上,要与店铺主题及商品属性相契合,充分体现网店及商品特性,做到形式与内容的统一。例如,在做茶叶销售的网店中,可以采取将文字图形化,采用简洁明快的图形化字体,符合了茶品的属性,巧妙而又生动,使消费者仿佛看到了茶园的碧绿优雅,闻到茶叶的清香。另外,也可以采用古色古香的字体图形,体现品尝茶品的优雅自在、宁静致远,在茶香中悠然神往,品味人生。字体就如同人的一张脸,有着自己独特的风格,可以让别人轻易区分出来,例如:茵曼、裂帛、UGG等等,都有自己独特的字体设计,让消费者更易于识别,给消费者留下深刻印象。字体设计突出店铺主体及商品属性,可以使消费者在进入网络店铺时,一目了然店铺的商品销售情况。在做字体设计时,要选择与网店及商品属性相符的字体,并要从多角度、不同立场揣摩消费者心理,多设计几种字体方案,尽可能选择既符合网店及商品属性,又能满足消费者心理的最贴切的字体设计方案。选择好字体后,根据商品特性,对字体进行深加工,设计造型变化,使其更加突出主题,“形”与“意”相统一,准确、生动、突出商品信息,彰显网店独特品牌,提升网店层次。(二)字体设计要考虑网店的消费群体在做字体设计时,要考虑到网店的消费群体。根据网店的特定消费群体设计的字体,会使消费者感觉到商品的亲和力,使消费者在了解商品的同时,对商品产生亲切感,从而产生购买欲望,促进网店销售。例如,在一些销售化妆品的网店,考虑到消费群体多是年轻时尚的女性,所以在做字体设计时,要符合女性消费者的心理,纤细、秀丽、柔美、清雅、时尚,这样的字体风格更符合女性的审美观,又独具特色,突出产品特性,吸引女性消费者。在做字体设计时,还要考虑字体的繁简程度是否符合消费群体的需求。如果是茶品销售的网店,消费群体基本是中年男性,比较有内涵底蕴,字体的设计就可以考虑选择沉稳而内敛的形式;而一些服饰、化妆品网店,消费群体以年轻时尚女性居多,字体的设计就需要时尚、跳脱、俏丽,符合年轻女性的审美观。所以,在做字体设计时,要充分调研市场需求,明晰网店的消费群体,针对消费群体的个性进行字体设计。(三)字体设计的共性与个性为增强网店的个性,在做网络店铺的字体设计时,就要与众不同,使消费者易于识别并牢记网店及商品,但在凸显个性的同时,也要注意字体设计的共性原则。首先,字体设计的易读性。字体设计不仅要具有美感,还要考虑是否具有易读性。创意字体设计,对字体虽然可作较大的变形,但对文字的基本结构和基本笔画的变动,要与人们认字的习惯不能相差太远。字体设计作为网店销售的一种手段,要保证其具有合理性及易读、易记的共性。在创新、变化文字的形状和结构时,不能随意增加、减少笔画,要注意视觉流程的合理,更好地发挥出字体设计的作用,有效地向人们传达其所要表达的内容意义。其次,字体设计的统一性及独特性。字体设计是艺术审美观的体现,字体的形式与网店版式、内容要保持相互统一、相互衬托,既要使网店页面独具特色,又要与整个网页设计的风格相吻合。同时,在做设计时,要清楚所做字体设计的文字的表达内容,力求字体的个性形象、艺术风格与词义做到协调一致。例如,网店中涉及法律条文的字体设计就要符合严肃、规整的要求。而做商品介绍时,则可以独具个性,或端庄典雅、细腻柔弱,或粗犷豪迈、硬朗厚重,或古色古香、朴实无华,或时尚靓丽、跳脱可爱,各种奇特、创意的新颖造型,给消费者以眼前一亮的感觉,激发消费者的购买欲望。最后,字体设计的艺术性。字体设计就是对文字的一个美化过程,要具有较高的艺术性,使网页上的字体以各种优美姿态展现在消费者面前。无论字体设计多么创意别致、变幻多端,都要围绕这个前提进行。字体设计的艺术性,就是要对字体进行艺术再创造,使其在形成鲜明感官印象的同时,体现美学特点。字体设计之所以具有吸引力和感染力,这都离不开它自身所具有的艺术特色。三、将创意融入到网络店铺的字体设计中在做字体设计时,考虑到网店特点、商品特性以及消费群体后,就需要进行创意设计,将创意融入到网络店铺的字体设计中,突出网店特点,彰显网店个性,让消费者过目不忘,勾起消费者购买欲望,提升网店的销售业绩及品牌知名度。(一)字体色彩色彩对于字体设计有着十分重要的意义,可以说是字体的灵魂。好的字体设计,色彩可以增强设计的情感特征,给字体注入灵气,使字体更具有创意,从而更好地融入网店销售场景中,传递出网店的创作意图与氛围。在网店的字体设计中,字体的色彩首先要与网店页面的其他图片意境相融合,不能有太强的突兀感;其次,字体还要于网店页面的图片中清晰突出。在网店设计中,文字传递着重要的活动或商品信息,因此,字体一定要具有很高的辨识度和清晰度,使消费者可以一目了然,而不是费劲心力地从图片中识别字体。(二)字体结构我们可以通过运用图形、肌理、描边等辅助元素,用多种方式来提升文字在结构上的设计感及设计深度。例如,通过寻找单个字之间存在的笔画联系,用一些线条将这些字紧密连接到一起,形成连体字,让文字呈现出一个完整的外观,增强文字的整体感,方便消费者识别阅读;在字体设计的过程中通过添加肌理、阴影的方式,使文字更加立体,让文字产生空间感,然后再对文字的色彩及明暗进行调整,使得文字的立体感增强。在网店的字体设计中,使用立体字设计效果,可以让文字的表现力更强,同时也让画面的气势得到提升。(三)利用设计元素辅助进行创意字体设计在网络店铺创意字体设计的过程中,设计和制作连字和立体字会花费较长的时间,成本相对较高,通常在做字体设计时,也可以合理地运用字体的变化,再添加恰当的修饰元素,例如修边、不干胶等等,来辅助文字的表现,使文字的表现与主题风格一致,这样也能很好地体现字体创意设计效果。在字体设计的创意过程中,既要考虑网店页面整体的效果,也要考虑文字之间不同位置的安排是否恰当。文字的魅力不仅仅来自于字的本体设计,还要考虑字间距、行间距、页面的留白等版式设计。在版式设计中,可以加入自己的创意,使创意处处体现在版式中、图片中、字体设计中,通过版式设计,将字体设计得错落有致,将各种设计手段,例如变色、变体、穿插等巧妙运用,达到化腐朽为神奇的效果。四、结语中国文字每一个字都具有独特的魅力,在网络店铺创意字体设计中,根据不同网店、不同商品的需求选择设计不同字体,产生的效果也将大不相同。若想设计出最适合网店及商品的创意字体,这就需要设计师深入了解网络店铺运营推广手段,懂得网络店铺字体设计的目的及对网店的影响,清楚所要设计的网络店铺的特点,深入了解网店的商品,并对网店消费人群的心理状态进行分析,运用字体设计的原则,将自己的创意融入到字体设计中,使设计可以推动网络店铺的运营,吸引消费者的注意力,从而最终使网络店铺在竞争中脱颖而出。
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简析字体设计方法
字体设计是视觉传达设计的重要内容,在日常生活和专业设计中扮演了十分重要的角色。字体设计的方法十分丰富,但是这些方法往往是建立在一个个有创意和美的前提之下,设计的需求与创意灵感相融合,设计才能显得更有活力和色彩。字体设计作为当前流行的一个行业,是视觉传达设计的重要内容,在日常生活和专业设计中扮演了十分重要的角色,其应用涉及到包装设计、广告设计、书籍设计、品牌形象设计、传媒设计、印刷等诸多行业。字体设计应用是当代社会必不可少的重要内容。如何设计字体?字体设计的方法有哪些呢?一、宋体字宋体字是现代印刷字体的常用字体。宋体字是与生俱来的印刷体,最具有印刷字体的代表性,产生于宋代初形,定型于明朝,广泛应用于后世,繁荣至今。究其发展,源于碑刻拓片或篆刻印迹,直接承袭于楷书,与书法历史一脉相承,奠定了汉字印刷字体的基础。可见宋体字的设计不是某一个人,而是一代一代人集体智慧的结晶。其设计的特点是:方块字基础,横平竖直,横细竖粗,笔画设计十分严谨,笔态造型形象规范;字体结构设计方中多变化,饱满舒适和平衡,简约中蕴含内涵,结构设计严谨和精密,横细竖粗符合人的视觉习惯,常见的横画与竖画的比例有1:3、1:4、1:5等。现代又有所发展,各种字库中宋体十分丰富,出现了笔画粗细不同比例的多种形态的印刷字体,视觉上有的宋体字更加夸张、丰满、新颖。宋体字的设计基本分为标题字体设计和正文字体设计。开发笔画、探讨结构、格律型体,是宋体字成型的原因。与之相对应的是更加简约的黑体字的设计,端庄稳健,方法规律十分明显。二、启功体启功体是根据当代书法家启功先生的书法字体开发出来的一套印刷字体,这套字体具有明显的当代字体设计的特征。字体的设计基础是竖长方形,这个长方形遵循了黄金分割的比例关系,限定了字体美学的基本比例和框架。这种字体的特点可以概括为工、丽、秀,稳、俊、雅,变、韵、法。与宋体字的程式化设计相比具有了书气、文气的风格特点,耐看耐品,书风气韵、东方审美蕴含当中,是人文质感的印刷字体设计,非常具有代表性。书家的多年潜心研究和学养体现了一种格律设计的内涵,也是现代字体设计的独特方法之一,对汉字文字学和印刷字体设计是一种巨大的贡献。如王羲之、颜真卿、欧阳询等大书法家的字体,都依据他们的书法风格开发出了相应草书、楷书等印刷字体,风格独特美观,韵味十足,艺术性较高。历史书体是丰富的,依据这些书体开发出了多种风格的篆书、隶书、魏碑等印刷字体,受到人们的喜爱。书法大家,百年难遇,依据其书法特征、品格开发出独特风格的印刷字体,难能可贵,意味深长,赏心悦目。书家艺匠、格律隽永、风格染人,是这类设计字体的基本特征。三、综艺体综艺体出现于20世纪80年代,是宋体、黑体的一种变体,常用于广告、报刊等的标题。综艺体的设计在于改变了汉字的基本笔画形态和结构,笔画更粗,基本用一种形态粗度,标准方块设计字体,将方块骨骼空间占满,口部等右下角做圆角处理,外圆内方,对笔画拐弯处的处理较为圆润,粗壮饱满,敦实温和。综艺体的笔画几何化处理,横平竖直,弧线变小而且少,直线和斜线为主。这种字体有一种图案意味和几何装饰意味,简洁大方,易认易识,醒目张扬。其现代构成设计的技巧应用明显,是现代设计教育的产物,注重了点线面的构成设计在字体设计中的变化和应用。笔画简约、几何构成、格律发展,是综艺体的设计理念。四、品牌字体随着商业化进程的发展,品牌字体的设计显得十分重要,品牌是一个企业、一个产品的名称、名片,为企业所重视。个性化、亲和力强的品牌是商业传播的利器,品牌字体的设计是直观的品牌形象设计。1、品牌字体的图形化设计字体与图形结合设计是字体设计常用的方法,这种设计表现为,将图形和字体进行创意,巧妙融为一体,既有图形的美学,又有字体的识别。不论是单个字还是组合字,都体现出这样的特征,分为字体的局部图形化(个别笔画变成图形)和字体的整体图形化。2、品牌字体的组合式设计将品牌字体作为一个创意的整体,是某一产品的logo设计,对于字体的处理遵循一种整体的开发和创作,在风格上追求统一协调,可以分为统一风格组合和连体组合,组合字体的设计较为夸张和富有新意,依据设计需求的特性或者产品属性,以完成设计诉求为目标,如可口可乐、特仑苏等的品牌字体设计。3、品牌字体的格律化设计将品牌字体、企业名称字体以标准字体的形态进行设计。设计出具有个性化的字体,统一规范,端庄大方,反映企业的内涵,传达企业精神面貌,笔画设计体现一种格律,字体结构体现一种格律,具有企业标志的作用和意义,如企业邀请书法家对企业名称的题字,实质是对企业名称的设计。4、品牌字体的质感表现设计质感设计在品牌字体设计中非常重要,不同的品牌具有不同的特殊性,通过字体的效果、材质表现使得字体表现更加生动逼真。随着电脑软件技术的发展,电脑设计效果愈加丰富。但是,质感效果的设计应用需要依据品牌的理念、属性、行业、品味和定位等进行,要起到既装饰字态又丰富品牌文化内涵的作用,避免注重了技术和效果而忽略了字体应用的实质。五、形象字体这种字体的设计是以字体为基本结构,对其笔画进行形象代替。整个或整组字体呈现出一种图形形象的特征,具有一定的装饰性、丰富性。在设计手法上有两种趋向:简约写意的形象设计与繁琐装饰的形象设计。可以是几何形态的点线面形象,也可以是装饰性插画的设计形象等,形象设计表现十分丰富,如古代的砖木雕中福禄寿喜的设计,装饰性很好,寓意祥和,人们喜闻乐见。六、文字游戏文字游戏是设计中常见的设计手法,游戏能够增加人们的参与和兴趣,通过游戏有效地与参与者形成互动,如猜字谜、文字涂鸦、文字解构与重构。这样的文字使用使得文字更加生动有趣、新颖。游戏还能够使设计变得轻松自由,富有智慧。在设计中游戏更是一种愉悦的心态,轻松的氛围,思维的发散,灵感的收集,设计的尝试。探讨设计,寻找新的设计语言,设计的可能性在游戏中得到了丰富的触碰。字体设计的方法十分丰富,但是这些方法往往是建立在一个个有创意和美的前提之下,设计的需求与创意灵感相融合,设计才能显得更有活力和色彩。
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网页设计字体设计
字体设计在网页设计中的作用是无可比拟的,其视觉上设计的优良程度将会直接影响到信息是否能够准确到位的传达。本文将从字体设计在网页设计中的应用设计为主要内容进行分析与阐述。1、概述现在人们的生活已经离不开网络,网络不但给大家带来了五彩缤纷与便利。反过来,各大企业、组织也在享受着网络带给它们的无限商机。如何能够让自己的网站最大限度地发挥作用,除了商业上的成功策划,其视觉上设计的优良程度将会直接影响到信息是否能够准确到位的传达。网站上信息的传达,绝大部分是利用文字进行的,是网页设计中重要的视觉传达符号。因此字体设计的好坏将直接影响到整个网页设计的视觉传达。2、设计要点分析网页设计对字体设计的要点分析主要有以下四个方面。2.1字体的选择。利用字体可充分地体现设计中要表达的情感。不管选择什么样的字体,都必须根据网页的主题和浏览者的需要。黑体类字体具有醒目、正规、简洁、明快、浑厚有力、传达力强等特点,是现代设计中运用较广泛的一类字体。圆体字体外形圆润并且具有亲和力,非常适合用于表现儿童、女性以及食品等主题中;宋体给人大方、典雅、肃穆、精致的感觉,具有古典美,有一股独特的人文气息;楷书字体会给人带来一种清秀、传统之美;隶书字体具有古雅的表情,带有华贵古朴的风貌;草书字体自由而奔放,有股自由的意趣。在某些网页设计初学者的作品中发现其选择的字体五花八门,有的甚至还出现了生僻字体,这样是非常不利于网页信息传达到位的。一般情况下,正文内容最好采用缺省字体,如宋体等比较常用的字体,不要出现生僻字体,能够最大限度地防止用户因没安装对应字体造成显示错误。在网页中Arial就是一种字体的名称,默认的浏览器定义的标准字体是中文宋体和英文timesnewRoma字体。如果你没有设置任何字体,网页将以这两种标准字体显示。同时,这两种字体也可以在任何操作系统和浏览器里正确显示。对于页面中需要强调的主标题或小标题字体的选择就不能够使用太过平常的字体,有关它的内容请阅读标题字体的设计部分。2.2字体的大小与编排。网页中字体大小不要乱设置,最好以系统默认为宜,一般是12磅,在页面中需要安排的内容较多时可采用字体大小为9磅。较大的字体可用于标题或其他需要强调的地方,小一些的字体可以用于页脚和辅助信息。需要注意的是,小字号容易产生整体感和精致感,但可读性较差。网页里的文字部分是由许多单个文字经过编排成行、成段的群体,必须要充分发挥这个群体形状在版面整体布局中的作用。文字在网页编排的四种基本形式有两端均齐、居中排列、左对齐或右对齐、绕图排列。两端均齐:文字从左端到右端的长度均齐,字群方方正正,显得端正、严谨、美观。居中排列:无论每行字有多少字数,始终有一条中心线作为这组文字的轴线在进行排列,这种编排方式使文字更加突出,会产生对称的形式美感,给人安静、古典之美。左对齐或右对齐:这种方式使行首或行尾自然形成一条清晰的垂直线,很容易与图形配合。这种编排方式有松有紧,有虚有实,跳动而飘逸,产生节奏与韵律的形式美感。左对齐符合人们阅读时的习惯,显得自然;右对齐因不太符合阅读习惯而较少采用。绕图排列:将文字绕着图形的边缘进行排列,让人产生融洽、自然之美。2.3标题字体的设计。假如网页中正文文字我们已经遵循了选择宋体等比较常用的字体的方法,那么标题字体的设计就是我们能够利用它显现出自己独特个性的利器。必须注意的是,如果需要利用具有艺术特色的字体设计来体现网页风格,那么它最好以图片的方式置入网页。需要用这种字体的地方用图片代替,也就是说将文字制成图像,然后插入页面中使用,以保证所有人看到的页面是同一效果。如何才能够设计出既符合主题,又独具个性的网页标题字体呢?首先我们要通过将有明确意义的文字用各种空间组合形式进行合理组合,然后用整体的表现方法及色彩来反映表现对象。文字之间不是简单的堆积组合,而是要通过整体的形象风格来反映表现对象的内容。因此,文字组合时首先要考虑的就是,文字设计对象的内容与形式是否能有紧密结合的可能,文字的组合是否能够有一个明确的含义和象征意义。我们必须将文字作为图形来对待,利用文字的结构和含义进行处理。对文字进行添加、删节、连笔、重叠、共用等手法,使各种构成因素成为点、线、面的有机结合体。还要注意的是,字体的外形特征,不同的字体具有不同的视觉动向。例如:扁体字有左右流动的动感,长体字有上下流动的感觉,斜字有向前或向斜流动的动感。因此在组合时,要充分考虑不同的字体视觉动向上的差异,而进行不同的组合处理。比如:扁体字适合横向编排组合,长体字适合作竖向的组合,斜体字适合作横向或倾向的排列。合理运用文字的视觉动向,有利于突出设计的主题,引导观众的视线按主次轻重流动。无论是什么样的字体进行组合,如果按照字与字具体的空间组合方式,都可以归纳为以下四种:字与字分开。这样的组合形式字与字之间有一定的距离,但是却有着一定的呼应和关联。字与字结合:这样的组合形式必须要要仔细观察字与字的外形,以及笔画之间的关系,才能够做到巧妙地结合。字与字重叠:运用字与字的外形以及笔画之间的关系进行重叠,来相互融合。字与字同构:字体之间的同构是一种最特殊的组合形式,这样的组合在一定程度上借用了图形设计的手法,必须把几个文字或者是文字和图形共同组成一个完整的形,每个构成因素之间相互穿插,呈现出一种和谐的形式。字体之间的结构把握好之后,就必须要学会如何对它们进行进一步的表现了,具体表现方法:将所有文字或主要文字进行大小、旋转、倾斜等变化,在二维的空间上产生三维的空间效果。通过对文字局部笔画粗细、长度、方向、笔端形态的处理。用几何形或者线条对文字进行衬托。将不同的文字用不同的色彩或图形进行填充。利用不同的透明度进行文字的重叠、渐变等。运用肌理底纹填充于文字中,或在文字的边缘进行处理。采用拼贴的方式对文字进行组合,产生游戏般的视觉效果,这种表现形式也是年轻一代设计者喜爱的手法之一。在书法字典或书法字帖中寻找一些书法大师的书法作品,或者是运用自己手写文字与比较规整的印刷字体进行组合,既具有对比强烈的视觉效果,同时又充满了浓郁的中国传统韵味。将民间的艺术形式运用到文字组合当中,使文字具有浓浓的中国情。2.4字体的色彩。人的视觉对色彩十分敏感。网页字体运用的色彩如果选择正确,可以呼应主题,达到事半功倍的效果。在网页设计中,设计者可以为文字、文字链接、已访问链接和当前活动链接选用各种颜色。应该注意的是,对于文字的颜色的选择,不要使用过多,因为什么都想强调,其实是什么都没有强调。网页字体色彩使用总的原则就是“整体协调,局部对比”。也就是网页整体色彩效果应该是和谐的,如:大部分使用同类色,只有局部使用一些对比强烈的色彩。在色彩的运用上,可以根据主页内容的需要,分别采用不同的主色调。网页的背景色应该柔和一些,这些不仅对文字的可读性发生作用,同时可以缓解浏览者的视觉疲劳。更重要的是,你可以通过对颜色的运用实现想要的设计效果、设计情感和设计思想。在使用色彩的时候要充分了解每种色彩的象征性,激奋的红色,它刺激,能使人产生冲动、愤怒、热情、活力的感觉。宁静的绿色,健康与安全的代表。如将它与金黄、淡白搭配,可以产生优雅、舒适的气氛。欢欣的橙色,轻快而热烈,温馨而时尚。快乐、希望、智慧的代表。清新的蓝色,专业的色彩。它和白色混合,能体现柔顺,淡雅,浪漫的气氛。纯真的白色,洁白而明快,给人清洁、安静的感受。神秘的黑色,它深沉且寂静,注意大面积使用会带来压抑的感受。高雅的灰色,虽然平凡,但却温和而谦让,是种良好的中和色。色彩还具有明显的心理暗示作用,例如冷、暖的感觉,进、退的效果等。另外,色彩还有民族差异性。无论如何,网页设计中的字体设计,始终要注意能够达到形式与内容的完美统一,文字的可读性强,艺术性与美感并存,网页视觉效果整体统一,创造性突出。
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中西字体设计
文章从分析中西文字体的演变进程入手,探究中西文字体设计的不同特征和共同点,阐述了现代汉字字体设计的发展趋向,旨在通过对中西文字体设计的系统比较,对汉字字体设计形成有效借鉴,促进汉字设计艺术的创新发展。在中西方文字演变的漫长历程中,西方拉丁字母本身的发展逐渐脱离了它象形的源头而发展成了表音符号,而形态最终只是信息传递的中介,其本身不再具有含义,而汉字仍旧一直保持了它创造初期的“意象”功能,最后形成“形、音、义”的三位一体。一、中西文字体设计的差异性(一)造字方式不同东方汉字与西方的拉丁文字相比较,造字方式不同。汉字是表意文字,在创立之初主要是对现实中图像的再现性表达,其基本特点是一字一形,字义往往是从字形中表现出来的;以拉丁文字为表音的拼音字母,本身只有形而没有意,不像汉字那样每个汉字都有着复杂的含义,拉丁文字的构成方式也比汉字简洁,仅仅由20多个表音字母组合成的同汇。(二)字体结构差异较大汉字的字体结构有两个基本特点:一是方正,书法中所有的字体都可以被书写在米字格中;二是以偏旁部首分为不同的结构特征,如左右结构的文字、上下结构的文字。拉丁字体与汉字有很大的不同,它不是方块字,在造型上,有宽有窄、有长有短,所以说它的结构问题很重要。汉字在平面设计排版时相对来说比较容易,因为每个字符的宽和高基本上是相同的,而西方文字的宽和高都不一样,在书写句子时,字母之间的距离也在随之变化,每个字母的前后又都是空隙,而有些字母组合还要根据实际需要留出特定的空隙。所以这些空隙的大小都要求字体设计者在设计字体时精心安排。(三)承载着不同的文化思想东方汉字作为一种表意的文字,在反映自然造型的同时,也能够看出中国人对自然美法则的领悟以及非凡的表现能力,汉字的构成是将物的形简化地融合到方正的字体符号中,体现出变化中有协调,统一中有对比。在西方,创造和谐形式也是古代哲人的追求,他们侧重于审美对象外在形式的表现,拉丁文字的造型结构简单,相较而言容易编排并且形成强烈的节奏感,抽象而又富于变化,在字体设计上具有很好的优势。(四)书法与设计和印刷术联系的紧密程度不同由于西方文字中字母数量少,字体设计比较活跃,文字设计和印刷术的发展联系紧密。现代数码技术的发展,设计的新字体可以在互联网快速传播,世界各地的设计师们都可以在网上购得字体使用许可证,然后可以方便地将所需的字体运用到自己的设计工作中。由于汉字的设计比较复杂,设计师不能像使用拉丁文字的设计师那样单独设计字库,这在一定程度上制约了汉字的字体设计和应用。二、中西文字体设计的共同点(一)艺术规律是相通的尽管汉字与拉丁文字在书写的方法和步骤上有一些区别,一个是方块字,一个不是方块字,但在艺术规律的应用上,汉字与拉丁字母是相通的。比如,汉字在写的时候要注意上紧下松,上下结构的汉字更是这样,这与拉丁文字强调视觉中心的书写规律异曲同工,一般情况下视觉中心要比绝对中心高一点才舒服。中西方的字体设计都遵循着横细竖粗的设计原则,这样设计出来的文字才更具有艺术美感,也不容易造成视觉疲劳。(二)都需要扎实的书写基础和审美修养中西文字体设计都可分为两个方面即基本字体设计和创意字体设计。拉丁字母即便简单,也有很严谨的审美要求和设计规则,有极强的结构特征和笔画特征,国外的一些著名院校都很重视字体设计的结构训练,引导学生比较字母之间的差异性,加深对字体的理解。具有普适性的汉字正文字体的设计比创意字体设计难度要大,因为优秀的正文字体往往和当下的主流字体相似,只是在字的一些细节上,诸如字脚上进行一些细微的调整。三、现代汉字字体设计的发展趋向中西文字体发展至今,历经各时期的演变,风格与式样均可谓丰富多样。现代互联网以及视觉艺术的发展,为字体设计提供了广泛的选择性,使得现代字体设计的表现方法逐步趋向极大的丰富性和开放性。在中西方文化日趋融合、数字新媒介与纸媒介并行发展的当今时代,汉字的字体设计呈现出多元化的发展趋势。(一)可识别性始终是字体设计的基础从功能角度来说,文字是人们用以传情达意、沟通交流的识读符号。字体设计的主要目的是为了通过视觉感受向大众传达设计者的理念和作品的内涵,原有的字体结构不管如何突破,新的设计都要保持可读性。视觉新意要建立在原有的意识之上,过于抽象、扭曲的设计不能给人清晰的印象,也无新意可言。设计师在强调字体设计创意的同时,必须得考虑字体设计本身的可识别性,这就需要在熟练掌握字体结构的基础上把握好度。(二)文字的图形化推动字体设计的个性化表达汉字本身就是由各种点、线交织在一起的图形,汉字的图形化有着概括、提炼意念以及在美学方面的优势,图形化进一步增强了文字的视觉美感和视觉冲击力,保证了信息的有效传递。进入计算机图像时代以来,文字经常被当作图形来使用。在保持字体可识别的基础上,进行一些图形化创意设计,如利用背景图形和文字的关系来衬托文字,利用材料的肌理效果创造图型化的字体,都是当今新的设计现象。(三)字体设计思维由二维平面向多维空间拓展字体作为文字的外在属性,已经从二维发展到三维,甚至向多维的虚拟环境发展,现代字体设计不再局限于二维空间的简单构成变化,而是扩展到三维空间中,把原本平淡无奇的文字立体化,让文字不仅在空间上有了体量感,更是巧妙地运用文字倾斜、翻转、倒置等方式,强化文字体块的空间感,大大增强了字体的视觉冲击力。设计者要具有把握时代特征的能力,在字体设计中不断注入新鲜的时代感,从空间环境和新媒介的应用角度进行字体创意设计与开发。(四)字体设计与民族文化融合发展文字是社会文化得以传承积累和发展的载体,汉字从商周时代的甲骨文、金文以及后来的大篆、小篆、隶书、楷书、行书、草书等各书体的演变过程,直至宋代印刷字体的出现,这些都无不浸润着民族文化的精髓。在视觉传达艺术设计中,汉字的形式原本就发挥着民族韵味的特殊意义,中国传统文化更是汉字设计的源泉。设计者只有不断从中国传统文化中汲取养分,挖掘设计元素和寻求设计灵感,并融合字体设计的国际理念和方法,才能弘扬汉字化的独特性,促进汉字设计艺术的创新和发展。四、结语随着世界经济一体化的迅猛发展,中国与世界的文化交流日趋频繁,数字化技术的发展推动了视觉化艺术的繁荣,汉字的研究与字体开发也不断推陈出新。汉字字体设计不仅在视觉传达设计中发挥着重要作用,也被赋予了深远的精神文化内涵,在汉字的设计和使用上不断寻求突破,创造出更多具有时代内涵和独特艺术美感的汉字字体。